Maître incontesté de l'Art nouveau, Alfons Mucha, artiste tchèque connu internationalement fera l'objet d'une exposition événement au musée du Luxembourg à la rentrée 2018-2019. Ses affiches fleuries et peuplées de figures féminines sont le symbole du Paris des années 1900 et son style inimitable fait de lui un artiste facilement reconnaissable par le plus grand nombre. L'exposition qui promet d'être un succès rassemblera des dessins, peintures, sculptures, bijoux et objets d'art qui permettront aux visiteurs de mieux

Catalogue officiel de l'exposition Picasso bleu et rose au musée d'Orsay du 18 septembre 2018 au 6 janvier 2019. Le musée d'Orsay et le musée national Picasso-Paris organisent une manifestation exceptionnelle consacrée aux périodes bleue et rose de Pablo Picasso. Pour la toute première fois en France , cette période essentielle de la carrière de l'artiste est traitée dans son ensemble. Cet ouvrage propose une lecture renouvelée des années 1900 - 1906 de Picasso, en réunissant des chefs d'oeuvres, pour certains jamais

A quinze ans, Cabu publie son premier dessin dans la presse. Pendant plus de soixante années, pas un jour sans qu'il n'ait pris son crayon. Dessin d'humour, caricature, reportage en France et à travers le monde, illustration, improvisation en direct à la télé : Cabu a tout fait. Inventé des archétypes, comme le Grand Duduche et le Beauf. Fait partager ses passions pour le jazz et Charles Trenet. Mené des combats sans relâche pour le pacifisme, l'écologie, la liberté d'expression, la tolérance.

Pour la première fois en France, une exposition retracera les années 1900-1906 de Picasso (1881- 1973). Réalisée en collaboration avec le musée Picasso de Paris et après des années de travail, " Picasso. Bleu et Rose " présentera au public des oeuvres encore jamais présentées dans un musée parisien. Période très importante dans la carrière de l'artiste espagnol, la période bleue durera de 1901 à 1904 et sera marquée par des thèmes plutôt mélancoliques et sombres, inspirée par des artistes espagnols également présents

Cet album d'exposition présente la vie artistique vénitienne du XVIIIe siècle : carnaval, spectacles ou encore célébrations. Il aborde notamment les peintres, les sculpteurs, les compositeurs ou encore les chanteurs qui ont contribué à élever la cité des Doges au rang de grande ville artistique.

Le contexte historique de la Venise du XVIIIe siècle, ses développements artistiques et son influence sur l'art européen. Le catalogue ouvre ainsi quelques perspectives sur les conditions de la naissance du rayonnement de la ville.

Pour la première fois, le musée Fabre accueille une exposition Picasso, dans le cadre de la manifestation " Picasso-Méditerranée ", et propose une lecture originale de l'oeuvre en quinze moments-clefs, au cours desquels une nouvelle forme, un nouveau style et de nouveaux procédés apparaissent. Elle rassemble des chefs-d'oeuvre qui marquent tous un nouveau départ dans sa création, complétés par des documents d'archives, des dessins préparatoires, livrant une photographie et une analyse de la métamorphose à l'oeuvre.

Un guide pour enrichir sa lecture esthétique des images en explorant les origines, les constructions et les thèmes d'une centaine d'oeuvres d'art provenant de périodes et de lieux différents.

Album de l'exposition

La religion égyptienne a toujours exercé une fascination sur ceux qui l'observaient de l'extérieur. Entre répulsion et tentative d'appropriation, l'Antiquité classique nous a légué cette hésitation qui a perduré bien après le déchiffrement des hiéroglyphes par Champollion.

Que fait-on quand on regarde une peinture ? À quoi pense-t-on ? Qu'imagine-t-on ? Comment dire, comment se dire à soi-même ce que l'on voit ou devine ? Et comment l'historien d'art peut-il interpréter sérieusement ce qu'il voit un peu, beaucoup, passionnément ou pas du tout ?

Ce que l'on éprouve en Russie au milieu des interminables forêts, steppes, tourbières, champs de neige, étendues d'eau glacées, incite à se demander quel mystère se cache derrière ces espaces démesurés.

Si l'Art est une expression humaine, toute expression humaine n'est pas de l'Art.

Après des débuts très remarqués entre impressionnisme et symbolisme, James Ensor (1860-1949) vit d'autant plus mal les attaques de la critique dont il est l'objet à partir de 1885. Prenant de la distance avec les milieux artistique bruxellois, il regagne Ostende, sa ville natale. Au milieu des coquillages et autres curiosités du magasin familial, il invente un univers entre fantastique et grotesque, un monde de natures mortes aux masques omniprésents, d'intérieurs peuplés de squelettes. Autant de satires du monde bourgeois

Le surréalisme vous semble totalement abstrait et l'art abstrait, totalement surréaliste? L'impressionnisme ne vous évoque rien, et le cubisme vous laisse perplexe?

Pas de panique : voici une mise à jour, joyeuse et pédagogique, de votre palette de connaissances artistiques. Ce guide illustré dresse un panorama des différents courants de l'art occidental, de l'Antiquité à nos jours. La peinture, la sculpture et l'architecture n'auront bientôt plus de secrets pour vous!